한국 디자인 DNA :
K.디자인
한국 디자인 DNA, 무엇을 위한 연구인가?
1990년대 말 드라마에서 불기 시작한 한류 열풍은 K-팝을 거쳐 이제 한국 대중문화 전반을 물론 한국 제품에 대한 선호로 확산되고 있습니다. 처음에는 중국과 일본을 비롯한 베트남, 인도네시아, 필리핀 등 동남아시아 지역이 중심이었지만 이제는 전 세계적으로 한국 문화의 파급력이 확산되고 있습니다. 여기에 제품은 물론이고 문화 곳곳에 깃든 K-디자인, 즉 한국의 디자인이 기여한 바는 적지 않습니다. K-디자인은 우리 고유의 정체성을 토대로 국내외에서 기획·생산된 우수 디자인을 말합니다. 여기에는 우리만의 미적·철학적 정체성인 ‘한국 디자인 DNA’가 담겨 있습니다. 즉, 세계인이 인지하고 있는 한국 디자인만의 특성이 한국 디자인 DNA이며, K-디자인은 한국 디자인 DNA에서 출발한다고 할 수 있습니다.
한국디자인진흥원은 막연히 한국적 정체성을 규정하기보다 한국적 디자인 키워드를 활용해 현대 산업 사회에서 국제적 경쟁력을 가지면서도 문화적 파급력을 가진 디자인이 어떤 것인지 구체적으로 규명하는 것이 중요하다고 판단, 그 개념과 특성을 확립하고 이를 위한 정책적 방향, 인프라 조성과 함께 한국적 디자인 개발이 활성화되고 세계 시장에서 성공적 디자인으로 인정받을 수 있도록 ‘한국디자인 DNA’ 발굴을 위한 연구를 시행했습니다.
어떤 연구가 이루어졌나?
한국 디자인 DNA를 통해 K-디자인을 세계에 알리고자 한국 디자인의 특성 개념을 정리하고 건축, 가구, 도자유기, 의복, 인문 정신, 예술 정신, 산업디자인 등 7개 분야로 분류하여 ‘전통 사회와 디자인’ 그리고 ‘현대 사회와 디자인’ 두 가지 측면에서 2010년부터 2012년까지 3년간 연구를 진행했습니다.
1차 연도인 2010년에는 한국 디자인 DNA 발굴 사업에 관한 기획 과제를 확정하고 디자인 풀을 구축하여 50개 주제의 기초 연구를 진행했고, 7개 분야에서 안동 하회마을(건축), 백자달항아리(도자유기), 당의(의복), 훈민정음(인문정신), 인왕제색도(예술정신), 삼성 LED TV(산업디자인) 등 한국을 대표하는 디자인 141선을 선정했습니다. 2011년 2월 10일 코엑스에서 열린 한국 디자인 DNA 세미나는 총 29명의 각 분야 연구자가 대표 사례를 발표해 한국 디자인 DNA에 대한 관심을 이끌어내고 향후 활용 방안을 토론하는 자리였습니다.
2차 연도인 2011년에는 한국의 대표 디자인에 대한 메타 데이터 추출을 진행해 심화 연구로 체계화했습니다.
2012년에는 대표 디자인 141선에 대한 더욱 심화된 연구를 실시하였고, 한국 디자인 DNA 홈페이지를 구축해 성과를 공개했습니다.
2013년에는 각계 각층의 국내외 오피니언 리더들의 인터뷰를 거쳐 『왜? K-Design인가』라는 책을 발간하고 토론회를 개최하는 등 공감대 형성과 K-디자인 인식 확산을 위한 노력을 기울였습니다. 또한 2018년 《디자인코리아》 주제를 ‘K-디자인 DNA’로 정하고 관련 포럼과 주제관 전시를 진행하였습니다.
한국 디자인에는 공감과 배려, 유연성과 창의성, 통합과 융합, 정교한 구현력 등의 특징이 곳곳에 배어 있습니다. 특히 전통적인 측면에서 한국 디자인 DNA는 여백, 소박, 조화 등의 미적 DNA와 홍익인간, 민본사상, 애민사상, 실사구시 등 철학적 DNA가 융합되어 있습니다. 이제 한국의 디자인은 과거 근대 서구 문화에서 파생된 디자인 개념을 넘어 우리 안에 자생한 디자인 DNA와 융합, 더욱 창의적인 영역으로 나아가고 있습니다.
* 출처 : '디자인코리아'(2020, 한국디자인진흥원) 중 발췌
* 2011년 2월 10일, 한국디자인DNA 세미나 발표 영상 : https://vimeo.com/21057134
목차
1부 연구개요
4 1장 연구배경
6 2장 연구목적
8 3장 연구방법
9 4장 연구내용
2부 디자인 DNA 기초연구
14 1장 왜 디자인DNA인가
17 2장 연구체계와 분류
26 3장 전통사회와 공예적 디자인
26 전통건축
33 전통목가구
37 도자와 유기
45 전통의복
52 인문정신과 기록문화
55 예술정신과 시서화악
69 4장 모더니티와 산업디자인
69 GD제도와 산업디자인
73 산업기술과 디자인
82 라이프스타일과 취향
87 미래의 시장과 디자인
94 Appendix 1. 기초연구 자문록
182 Appendix 2. 조형의식 세미나
3부 디자인 DNA 심화연구
218 1장 연구체계
223 2장 한국디자인 특성개념
232 3장 한국디자인 대표사례
376 Appendix 3. 추진위원단 회의록
402 Appendix 4. 심화연구 세부가이드
지식경제부
과장 박종원 (디자인브랜드과)
사무관 하유진 (디자인브랜드과)
한국디자인진흥원
본부장 김혜찬 (정책본부장)
실장 김윤집 (정책기획실)
팀장 조두현 (정책개발팀)
과장 김진우 (정책개발팀)
한국디자인DNA 실무그룹
연구총괄 이순인 (IDAS 원장)
연구책임 박미정
연구원 김유진
연구원 차순철
연구원 김애림
연구원 정미란
연구원 장하림
추진위원단
단장 김영기 (사)문화산업R&D연구소 이사장
위원 김신 월간디자인 편집장
위원 김영준 삼성전자 상무
위원 김종명 한국학연구원 교수
위원 박성실 난사전통문화재연구소 소장
위원 은병수 은카운슬 대표
위원 최경실 이화여자대학교 교수
위원 홍사윤 LG전자 대표
위원 홍승재 원광대학교 교수
위원 홍은옥 명지대학교 교수
한국디자인DNA 발굴사업 1차년도 디자인pool 구축 연구. 2011.
* 본 보고서는 지식경제부가 주최하고 한국디자인진흥원이 주관하는 한국디자인DNA 발굴사업의 1차년도 연구 결과보고서입니다.
한국 대표 디자인 141개
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| | | | 공동 공간으로 관계를 디자인한 유네스코 세계유산 마을 |
| | 지형을 고려한 상대적 디자인의 유네스코 세계유산 마을 |
| | 조망권과 일조권을 고려한 등각나선형 배치가 돋보이는 마을 |
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| | 지형지세에 따른 건물배치와 통풍, 대류현상을 고려한 건강한 주택디자인 |
| | | | 지형 위에 자연스럽게 배치한 조선의 대표적 궁궐디자인 |
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| | | 절제와 긴장의 미학이 있는 사색의 마당을 강조한 주거공간 |
| | 전통주택의 조형과 현대 생활양식을 결합한 최초의 한옥호텔 |
| | | | 여백을 살린 면분할로 선비의 정신세계를 강조한 장식용 가구디자인 |
| | 쾌적한 비례구조와 먹감나무의 결을 그대로 살린 자연문양의 디자인 |
| | 좌우대칭의 담백한 구조와 낙동법의 표면처리가 특징적인 디자인 |
| | | | 좌경의 기본형으로 먹감나무로 線상감한 경상도産 규방가구 |
| | 먹감나무의 문양을 대칭적으로 배치하여 회화적 구성이 뛰어난 규방가구 |
| | 짜임새 있고 단단한 비례와 나무의 결을 강조한 표면이 단아한 가구 |
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| | 자연스러운 나뭇결의 표면과 용도별 비례가 다른 보관용 가구 |
| | 기하학적 패턴의 무쇠 장식이 대칭적으로 배치된 현대적 감각의 수장가구 |
| | | 호랑이 다리를 연상시키는 은유적 형태의 소반디자인 |
| | 습기에 강하고 단단한 목재를 사용한 실용적 디자인의 가구 |
| | 찬장과 찬탁의 복합적 기능을 살린 실용적 디자인 |
| | | 나전칠기의 끊음질 기법으로 그래픽적 문양 표현이 특징적인 디자인 |
| | 십장생의 민화적 구성력이 돋보이는 화려한 색감의 가구디자인 |
| | 한국 고유의 타찰기법으로 자연화한 패턴이 특징적인 디자인 |
| | | 전통목가구의 미학적 소재와 형태를 재해석한 가구디자인 |
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| | | | 단아한 기형과 비색의 유약과 태토가 돋보이는 대표적 고려청자 |
| | 반양각과 음각 문양이 정교하게 표현된 밝은 비색의 청자 |
| | 선명한 양각 문양과 넓고 높은 굽다리가 특징적인 강진産 고려청자 |
| | | | 자연스러운 기형과 소박한 색감의 은유적 백자디자인 |
| | 숙련된 철화기법으로 수묵의 강약과 농담을 연상시키는 디자인 |
| | 색감의 대비와 조화가 돋보이는 숙련된 기술과 경험의 백자디자인 |
| | | 짙은 회청색 태토와 백토분장의 색감을 극대화한 디자인 |
| | 실용적 기형과 흑갈색 물고기 문양이 서민적 해학을 자아내는 디자인 |
| | 가로로 길고 둥근 기형이 담백하면서 우아한 조선 전기의 독창적 디자인 |
| | | 부드러운 곡선의 대칭적 기형과 담백한 비색이 돋보이는 상감청자의 정수 |
| | 완벽한 비례와 역상감기법의 모란문양이 조화를 이룬 디자인 |
| | 국화와 모란꽃을 교대로 흑백 상감하여 세련미가 뛰어난 디자인 |
| | | 정교한 말갖춤과 인물의 복장 표현이 뛰어난 부장용 상형토기 |
| | 다양한 장식 기법과 혼성된 형상의 조화미가 뛰어난 상형청자 |
| | 도교계통의 인물표현과 양각, 음각기법의 세부표현이 독창적인 상형청자 |
| | | 순박하게 일그러진 기형의 즉흥성과 실용성이 두드러진 디자인 |
| | 단아한 외형과 즉흥적 물결문양의 담백한 조형미에 기능성을 더한 디자인 |
| | 기형의 역사성에 이동성을 고려한 기능적 디자인 |
| | | 민족의 정신세계와 윤리의식을 상징하는 종묘제례용 제기 |
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| | | | 두정의 배열로 시각적 효과가 뛰어난 군복디자인 |
| | 겹침과 트임, 치마의 곡선, 색의 조화가 정수를 이룬 은유적 패션디자인 |
| | 트임의 기능성과 실루엣의 변화를 강조한 가변적 군복디자인 |
| | | 반투명의 시각적 효과가 선비의 멋과 기품을 표현하는 관모디자인 |
| | 겉으로 드러나지 않는 포용의 정신을 담은 남자의 일상복 |
| | 상의와 주름 잡은 하의가 결합된 국제적 감각의 디자인 |
| | | 활동성과 장식적 효과를 고려한 원형적 가치가 높은 여자 일상복 |
| | 화려한 색의 변화와 조화가 뛰어난 저고리 디자인 |
| | 상박하후의 조형미를 보여주는 대표적 속옷디자인 |
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| | 사계절의 변화를 옷감에 담아낸 한국의 대표적 문양디자인 |
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| | 통풍이 뛰어난 실용성과 인체의 실루엣을 은근하게 드러내는 조형성 |
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| | | 기하학적 면구성으로 현대적 감각이 뛰어난 규방소품 |
| | 다양한 색실로 자유로운 곡선미와 입체감을 표현한 생활디자인 |
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| | | | 패물과 매듭의 구성미가 뛰어난 은유적 여성장신구 |
| | 매화의 표현력과 구성적 완성도가 높은 여성의 일상적 수식 |
| | 다양한 은세공기법이 돋보이는 남성관모의 꾸밈새 |
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| | 수묵화의 내재적 가치와 흑백의 조형성이 뛰어난 패션디자인 |
| | 장승의 이미지와 오방색을 현대적으로 풀어낸 패션디자인 |
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| | | 왕실 혼례의 절차와 복식규범을 다룬 최초의 가례도감의궤 |
| | 새로운 통치이념과 실용적 의식과 문화를 담은 건축의궤 |
| | 왕실 행차를 이미지와 텍스트로 상세하게 수록한 왕실 기록문화의 정수 |
| | | 중화적 세계관을 따르면서도 조선의 주체성을 강조한 세계지도 |
| | 개화식 구도와 회화적 표현이 돋보이는 대중적 정보디자인 |
| | 도면식 지도와 회화식 지도의 장점을 결합한 실용적 정보디자인 |
| | | 자주적 컨텐츠로 개작한 함축적 도상의 윤리 교화서 |
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| | 절제미의 극치를 시각화한 平淡과 自然의 서체디자인 |
| | 소박하고 자연스러운 내면의 세계가 학예일치의 경지를 이룬 서체디자인 |
| | | 주체적 우주관으로 우리의 산하를 표현한 산수화 |
| | 묵법의 변화와 음양의 원리로 독자적 풍토성을 표현한 산수화 |
| | | 배경삭제를 통한 여백의 미를 적극적으로 활용한 현재성의 풍속화 |
| | 화면의 구도를 이용한 스토리텔링이 특징적인 풍속화 |
| | 캘리그래피적 운필묘사로 대상의 특징을 감성적으로 표현한 풍속화 |
| | | 예술가의 삶과 음악이 일체가 되어 구현해낸 현장예술의 결정체 |
| | 한국적 자연주의를 음악의 구성에 담은 화이부동의 소리디자인 |
| | 전통음악의 연주기법과 서양악기를 결합한 법고창신의 소리디자인 |
| | | 남성적 역동미가 돋보이는 고구려 수렵도 전통의 절정 |
| | 중국의 사신도 양식을 고구려적 미감으로 승화시킨 주체적 디자인 |
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| | 가죽 붓으로 문자의 의미와 상징적 사물 이미지를 결합한 독특한 문자도 |
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| | | | 대상(소)과 주체(이중섭)의 교감을 최소한의 조형언어로 형상화 |
| | 열린 원형구도를 통해 母子의 친밀한 상호관계를 형상화 |
| | 부분과 전체의 끊임없는 변증법적 생성에 의한 순환을 형상화 |
| | | 조형적 구성과 치밀한 기교, 내러티브의 시각화로 대중문화와의 근친성 표현 |
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| Sleeping Chicken (with steamed Broccoli)(김범) | '소박함'과 '해학'을 통해 차별화된 일상성을 표현 |
| | | | Slim의 미학을 극대화한 기술과 자연에서 영감을 받은 Timeless design |
| | 유리공예의 감성을 구현한 TOC 기술과 후가공 없는 친환경적 디자인 |
| | 소재의 진솔함과 정교한 그립감을 고려한 ‘배려’의 디자인 |
| | | Techart 개념을 도입, 컬러 소재 표면처리 기술과 영속적 사용가치를 극대화한 디자인 |
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| | 다양한 인테리어와의 적합성을 고려한 사용자 중심의 소품형 디자인 |
| | | 디자인 주도형 제품개발 프로세스로의 전환을 가져온 초슬림 모바일 디자인 |
| | 파격적인 유선형과 독특한 컬러를 적용한 차별적 모바일 디자인 |
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| | | | 유연한 곡선과 심플한 바디로 한국 자동차의 브랜드가치를 상승시킨 디자인 |
| | FLUIDIC SCULPTURE라는 조형언어를 적용한 최초의 자동차 디자인 |
| | 독특한 곡선과 세부 디테일로 기존의 각진 외형을 탈피한 자동차 디자인 |
| | | 한국최초의 L자형 유닛조합식 레이아웃 구성형 시스템가구 |
| | 사용자의 개성과 목적에 맞게 세트구성이 가능한 개방형 시스템가구 |
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| | 세제 제형 보호를 위해 포장재의 기술적 혁신을 실현한 포장디자인 |
| | 사용성을 고려한 포장재의 개발과 브랜드 전통을 유지하고 있는 지속적 포장디자인 |
| | | 종합편성식 정보체계와 구술형 지식정보서비스를 갖춘 포털디자인 |
| | 일촌 브랜드의 relationship과 감성적 스토리텔링이 특징인 네트워크플랫폼 |
| | 목적성 협동게임에 단일체적 우리성을 적용한 MMORPG |
| | | 통합적 기능과 미니멀한 디자인으로 에너지 효율을 최적화한 자동환기창 |
| | 전통 한지의 색감과 질감을 구현한 Korean style의 바닥재 |
| | 메탈표면의 자유로운 구성으로 독창적 라이프스타일을 실현한 디자인기술 |
심화연구 주제 50개, 연구자
* 디자인DB > 보고서통계 > 디자인연구에 50개의 심화연구보고서가 등록되어 있습니다.
>> 심화연구보고서 50선 보기
* 한국디자인DNA 아카이브 웹에서 바로보기... https://www.designdb.com/?menuno=1324
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한국디자인DNA로 본 K-DESIGN
글 : 오승희 <한국디자인진흥원> 경영기획실 고객만족사회공헌 PM
출처 : K-DESIGN 2013년 신년호, 11호, 한국디자인진흥원 중 발췌
오늘날 세계적으로 성공한 명품 브랜드는 문화적 유산과 정신을 상품의 역사와 가치로 재생산하고 있다는 사실에서 문화의 중요성을 체험적으로 알 수 있다. 이에 따라 KIDP는 대한민국의 정신적, 문화적 가치를 프리미엄 상품으로 생산, 서비스할 디자인과 기술 요소를 발굴하고 글로벌 시장에서의 국가경쟁력, 기업경쟁력 제고를 위해‘ 한국디자인DNA 발굴사업’을 추진했다. 한국디자인DNA는‘ 태곳적 이 땅에서 이미 디자인의 역사가 시작되었다’는 전제를 가지고 우리 디자인의 기원, 원형을 오늘의 언어로 재해석함으로써 전혀 다른 차이가치의 상품을 세계시장에 서비스하는 것을 궁극적인 지향점으로 출발했다. 먼저 한국디자인DNA 발굴을 위한 표본샘플을 다수 확보하기 위해‘ 디자인 Pool 구축단계’를 거쳤으며 이미 연구된 사료들을 토대로 기초조사연구를 수행하는 기초연구단계, 심화연구단계의 2단계로 진행되었다. 이를 통해 건축, 가구, 도자·유기, 의복, 인문정신, 예술정신, 산업디자인 등 한국디자인DNA에 대한 7개 분야의 디자인 카테고리와 한국 대표디자인 141선이 선정되었다.
분야별 한국디자인DNA 특성개념은 다음과 같다.
● 건축 : 자연합일의 디자인
한국건축의 DNA는 마치 있는 그대로의 자연스러운 모습, 가공하지 않은 주춧돌, 나무기둥 등 자연과 함께하는 아름다움이다. 또한 한국건축의 나무 연결 방식인‘ 결구’는 해외건축에서 사례가 드문 한국건축의 특징이다.
● 가구 : 일상적 사물을 통해 삶의 의미를 일깨우는 디자인
정직하고 소박하며 담백한 한국가구 디자인은 우주와 인간의 조화로움이다. 또한 격물치지(格物致知)는 진정한 깨달음에 도달하는 길이며 물질과 정신의 경계를 넘나드는 장인정신이 있다.
● 도자·유기 : 담는 문화와 비움의 디자인
쓰임과 아름다움 그리고 자연과 기술의 융합인 도자 디자인. 이런 아름다움이 바로 세계를 사로잡는 K-DESIGN의 뿌리다. 특히 한국인의 삶에 녹아있는 소박함과 단아함, 한국청자의 선과 색은 한국을 대표하는 아름다움이다. 사람의 심성 가까이 존재하는 깊고 깊은 푸른색, 청자의 자연스럽고 우아한 색과 선을 그대로 살린 디자인에는 한국도자 디자인의 DNA가 흐르고 있다. 담고 비우고 보고 느끼는 디자인이며 인간의 가장 원초적인 즐거움에 관계하는 디자인이고 아름다운 자태를 자랑하는 디자인이다.
● 의복 : 품격과 포용의 디자인
한국의 옷 디자인에는 전통색인 화려한 오방색이 있다. 오방색은 동시대 디자인의 중요한 모티브이다. 선을 강조한 옷의 외형과 백색 동정을 단 깃 등은 소박하나 섬세한 디자인을 보여준다. 또한 자연스러움, 조용함, 소박함을 뿌리로 가지고 있으며 절제의 아름다움을 미덕으로 생각한다.
● 인문정신 : 사용자중심의 서사적 정보디자인
사람들을 위해 한글을 창조하고 그 한글의 목적과 원리를 기록했던 한국의 인문정신. 누구나 쉽게 쓸 수 있는 한글은 서비스디자인 그 자체다. 이런 한글의 DNA는 사람을 위한 의자로 재현된다. 한글은 디지털시대를 예고하고 준비한 문자다. 한글의 완성은 자음, 모음, 자음의 결합체다. 이것은 0,1,0,1과 같은 디지털 신호체계와도 같다. 한국이 IT기술과 디자인이 발달한 것은 결코 우연이 아니다. 특히 디자인은 사람을 위하고 지혜로우며, 아름다워야 한다. 무엇보다 실생활에 안착해야 한다. 한국의 인문정신은 실사구시와 애민사상을 의미한다. 조화롭고 아름다운 한국의 인문정신은 디자인의 뿌리다.
● 예술정신 : 조화롭게 스며들고 무한히 확장하는 디자인
한국 예술정신은 열려있으나 무조건 따라 하지는 않는다는‘ 화이부동 和而不同’의 정신이다. 단원 김홍도의 작품과 디지털의 만남이란 이런 것이다. 안과 밖이 같고, 열려있는 실험이 바로 한국디자인DNA이다. 조화, 생동, 해학 그리고 자연스러움은 한국의 예술정신이다. 또한 이것은 내면과 외면의 일치는 한국디자인DNA이며 선비정신과도 일맥상통한다.
● 산업디자인 : Invisible Technology, Formless Design
이렇게 구축된 연구결과를 바탕으로 지난해 대구 EXCO에서 개최된 <디자인코리아 2012>를 통해‘ 한국디자인DNA - 산업디자인의 뿌리’가 소개되었다. 전통건축, 가구, 도자기, 의복, 한글 등 전통유산 곳곳에 스며있는 한국 디자인의 뿌리를 현대적 감각으로 재해석하고 확장된 여러 작품들을 선보여 큰 인기와 반향을 얻었다. 첨단기술의 집합체인 자동차에 전통적인 고려청자의 은은한 비취색을 입힌 자동차, 한국전통 목조건물의 결합방식인 결구를 응용한 소파, 손으로 쓱쓱 그린 듯 자연의 곡선미를 가지고 있는 가구, 호롱불과 실타래를 모티브로 한 조명 등은 우리나라의 우수한 디자인 원형을 되새기는 의미 깊은 시도였다.(중략)
한 나라의 이미지는 그 나라 기업이 만든 제품으로 다져지는 것이며 이에 한국디자인이 반영된 제품을 통해 대한민국이라는 국가브랜드를 인지하는 인과관계를 형성하고 있다. K-POP 열풍에 이어 K-DESIGN이 주목받고 있는 지금, 전 세계인의 이목을 집중시킬 K-DESIGN의 힘을 키우기 위해 한국디자인DNA에 대한 되새김이 필요한 때이다. 앞으로 KIDP는 우리의 핏속에 숨어있는 한국 전통문화의 DNA를 발견하고 한국디자인DNA가 다양한 분야로 확장 발전하기 위한 연구를 지속해 나갈 계획이다.
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