행사개요

ㅁ 기간: 2010년 12월 1일 - 12월 5일
ㅁ 장소: 미국 마이애미 비치

상업과 예술의 접점에 선 아트 퍼니쳐의 수집이 독창적인 문화의 한 형태로 각광받으며 최근 빠르게 그 시장을 넓혀가고 있는 가운데, 한정판 디자인을 위한 글로벌 포럼인 디자인 마이애미/가 5일 막을 내렸다. 올해로 6회를 맞이한 행사는 지난 5년간 함께 했던 마이애미 디자인 디스트릭트를 뒤로 하고 아트 바젤 마이애미 비치 행사장에 인접한 메리디안 애비뉴에서 새로이 개최되어 디자인 마이애미/가 아트 바젤과의 본격적인 융합을 통해 더욱 폭넓은 대중에게 다가가려 하는 중요한 변환의 시점이라는 것을 알렸다. 뉴욕의 떠오르는 디자인 스튜디오 무어헤드&무어헤드가 전시장 외관을, 아란다/라스크가 인테리어 설계를 담당했다.


디자인 갤러리
디자인 마이애미/의 핵심 프로그램이자 대부분의 거래가 이루어지는 주요 시장은 역시 디자인 갤러리라 할 수 있다. 세계 각국을 대표하는 스무 곳의 갤러리가 20, 21세기를 포함한 다양한 시대의 가구와 조명 및 아트 오브제로 구성된 최고급 컬렉션을 선보이며 디자인 애호가들을 끌어들였다. 벨기에 브뤼셀의 디앤에이 랩, 영국 런던의 카펜터스 워크숍은 디자인 마이애미/바젤 2010에서의 흥행에 힘입어 이번 전시에 처음 참여했으며 아시아에서 유일하게 출품한 갤러리 서미는 올해로 세 번째 마이애미를 방문해 한국 현대 디자인을 알리는 기회를 다시 한번 마련했다. 박종선, 최병훈, 이헌정 등 활발한 해외활동을 펼치고 있는 작가들뿐 아니라 신진 디자이너 배세화도 본 행사 출품을 위해 특별히 만든 신작을 선보여 많은 주목을 받았다.   

 
(좌) 배리 프리드먼(Barry Friedman Ltd.), 뉴욕 http://www.barryfriedmanltd.com/ 
(우) 카펜터스 워크숍(Carpenters Workshop), 런던 http://cwgdesign.com/

  
(좌) 크리스티나 그라잘레스(Cristina Grajales), 뉴욕 http://www.cristinagrajalesinc.com/
(우) 디앤에이 랩(D&A Lab), 브뤼셀 http://www.dna-lab.net/

  
(좌) 드미시 다낭(Demisch Danant), 뉴욕 http://www.demischdanant.com
(우) 갤러리 크레오(Galerie Kreo), 파리 http://www.galeriekreo.com/

   
(좌) 존슨 트레이딩(Johnson Trading), 뉴욕 http://www.johnsontradinggallery.com/
(우) 주스 앙트르프리즈(Jousse Entreprise), 파리 http://www.jousse-entreprise.com/

  
(좌) 오너멘텀(Ornamentum), 뉴욕 http://www.ornamentumgallery.com/
(우) 페리미터 아트 & 디자인(Perimeter Art & Design), 파리 www.perimeter-artanddesign.com/

  
(좌) R 20세기(R 20th Century), 뉴욕 http://www.r20thcentury.com/
(우) 갤러리 서미, 서울 http://www.seomituus.com/

 
토드 머릴(Todd Merrill), 뉴욕 http://www.merrillantiques.com/


디자인 온/사이트
신흥 디자인 갤러리, 게릴라 딜러, 큐레이터들의 전시로 구성되는 디자인 온/사이트 프로그램은 규모는 작지만 수준 높은 독립 디자이너, 스튜디오의 새로운 작업을 소개하는 장이다. 실험정신의 인큐베이터로 컨템포러리 디자인의 혁신을 위한 플랫폼을 제공하며 이들 전시는 패트론과 디자이너 간의 관계를 후원하는 데 초점을 맞춘다. 작품들은 디자이너의 일생에 걸친 커리어와 현대 디자인 문화 생태계라는 큰 맥락 속에서 개개인의 비전을 파워풀한 스냅샷으로 보여준다. 

  
(좌) 카롤린 반 훅(Caroline Van Hoek), 브뤼셀 http://www.carolinevanhoek.be/
(우) 인더스트리 갤러리(Industry Gallery), 워싱턴 http://industrygallerydc.com/

  
(좌) R 20세기(R 20th Century), 뉴욕 http://www.r20thcentury.com/
(우) 스틸베르크 리미티드 에디션(Stilwerk Limited Edition), 함부르크 http://www.stilwerk.de/

 
베니스 프로젝트(Venice Projects), 베니스 www.veniceprojects.com/



위성전시(Design Satellites)
디자인 마이애미/가 디자이너, 기업, 단체들에 의뢰해 기획하는 다수의 독창적인 전시로, 초기 모더니즘 시대의 희귀한 컬렉션부터 최첨단 현대 디자이너들의 세상에 단 하나뿐인 한정판 작업까지 폭넓은 스펙트럼의 디자인이 소개된다. 


Krijn de Koning

단순하고 기하학적인 형태와 다양한 색상을 활용해 익숙하고 평범한 공간에 대한 인식을 변화시키는 건축적 개입으로 유명한 더치 아티스트 크레인 데 코닝(Krijn de Koning)은 디자인 마이애미/ 전시장에 관람객들이 앉거나 기대어 쉬면서 서로 자연스럽게 상호작용할 수 있도록 하는 밝은 색상의 기능적 조형물을 설치했다.

  
(좌) 크레인 데 코닝(Krijn de Koning) ⓒ Tim Groen
(우) ‘블랑디레투르 성(Chateau de Blandy les Tours)’ 인스톨레이션, 크레인 데 코닝(Krijn de Koning), 프랑스, 2008


transFORM at Luminaire Lab
 
(좌) 지역 및 국가적 경계나 전형적인 방식, 형태의 틀에서 벗어난 디자이너들의 실험적이고 공감각적인 작품들을 선보인 루미네어 랩(Luminaire Lab)의 트랜스폼(transFORM) 전. 어떻게 소재, 움직임, 소리가 함께 커뮤니케이션의 수단으로 활용될 수 있는지를 탐구한다. 랩의 떠오르는 스타 디자이너 프랑수아 브뤼멍은 디지털 3D 모델링 테크놀로지와 음파로 세상에 단 하나뿐인 화병을 제작했다. 프랑수아 브뤼멍(Francois Brument)의 44번 화병(Vase #44).
(우) 콘스탄틴 그리치치(Konstantin Grcic)의 다이애나 B 테이블(Diana B Table).


TRON Armchair Special Production in collaboration with Walt Disney Signature