(논문) 전시뮤지엄 아이덴티티(M.I.)로서 전시 포스터 시리즈: 2000년대 이후 사례를 중심으로

강주현(한국디자인사학회 논문집, 디자인사연구 통권 7호, 2022.8. )

출처: 한국디자인사학회 designhistory.kr/kr

원문: designhistory.kr/kr/search/myujieom-aidentiti-m-i-roseo-jeonsi-poseuteo-sirijeu-2000nyeondae-ihu-saryereul-jungsimeuro

요약

이 연구는 일부 뮤지엄에서 나타나는 전시 포스터 시리즈를 연구한다. 전시 포스터 시리즈는 일정한 뮤지엄에서 일정 기간 동안 동일한 디자이너에 의해 만들어지는 연속적 포스터이며 이것은 뮤지엄 아이덴티티로서 작동한다. 뮤지엄의 아이덴티티와 더불어 뮤지엄을 찾는 관람객에게 보이는 대표적 시각물인 포스터가 연작(시리즈)으로 디자인되며 평면의 연속성을 가질 때, 단순 평면의 차원을 벗어나는 경험을 관람객에게 선사한다. 1940년대부터 진행되어 온 전시 포스터 시리즈 디자인의 역사를 관찰하고 2000년 이후의 전시 포스터 시리즈에 초점을 맞추어 연구를 진행한다. 동시대 그래픽 디자이너에게 전시 포스터 시리즈가 가지는 의미를 모색하며 그것이 관람객에게 뮤지엄 아이덴티티로서 어떻게 작동하는지 알아보고자 한다. 조사한 전시 포스터 시리즈 디자인을 바탕으로 전시 포스터 시리즈의 유형과 디자인 접근 방법에 따른 분류를 진행하여 해당 전시 포스터 사례를 분석한다.

연구 배경과 목적

이 연구의 목적은 2000년 이후 유럽, 북미, 아시아 일부 뮤지엄에서 제작된 전시 포스터 시리즈가 뮤지엄의 아이덴티티(이하 M.I.)로서 지니는 가치를 조명하는 데 있다. 전시 포스터 시리즈는 M.I.로서 지니는 역할이 있음에도 불구하고 그동안 다뤄진 바 없다. 뮤지엄의 전시 포스터는 다양한 관점에서 분석된 바 있지만 그것이 시리즈로 작동되는 경우에 대한 인식은 없다. 또한 M.I. 디자인은 기업 아이덴티티 디자인(C.I.)의 종류로 다뤄지며 다분히 아이덴티티 디자인의 관점에서만 다루어졌다. 따라서 M.I.와 포스터 디자인 간의 상관관계에 대한 분석은 찾아볼 수 없다. 이러한 배경에서 2000년 이후 유럽의 일부 뮤지엄을 중심으로 시작된 전시 포스터 시리즈는 뮤지엄을 찾는 동시대 관객에게 뮤지엄의 정체성을 인식하는 중요한 도구로 발돋움한다. 전시 포스터 시리즈가 유럽 이후 북미, 한국, 일본 등 다양한 문화권의 뮤지엄에서 나타나는 현상임에도 불구하고 아직까지 어떤 형태로도 전시 포스터 시리즈의 의미와 역사를 기록하고 논의하지 않은 채 간과되어 온 것이 사실이다. 이에 연구자는 세계 곳곳의 뮤지엄에서 외부 그래픽 디자이너에 의해 M.I. 디자인과 함께 제작되어 온 전시 포스터 시리즈의 역사와 의미를 밝히고자 한다.

목차

1. 서론 

1.1. 연구 배경과 목적 

1.2. 연구 방법과 범위 

2. 전시 포스터 시리즈의 이해 

2.1. 전시 포스터 시리즈의 의미와 역사 

2.2. 뮤지엄 아이덴티티로서 포스터 시리즈 

3. 2000년 이후 뮤지엄의 전시 포스터 시리즈 분류 및 분석 

3.1. 전시 내용 시각화 포스터 시리즈 

3.2. 공간 체계 시각화 포스터 시리즈 

3.3. 포스터 시리즈를 통한 뮤지엄 정체성 구축 

4. 결론 

4.1. 연구의 한계와 후속 연구 제안